• 20 Апреля 2018
  • 11719
  • Снежана Петрова

История одного шедевра: «Бородатая женщина» Хосе де Риберы

Искусству свойственно показывать женщин как прекрасных созданий, богинь, святых. Красивыми, манящими, возвышенными. К портрету Магдалены Вентура по-честному неприменим ни один из этих эпитетов. Хосе де Рибера этим полотном нарушил каноны не только своего времени, но и последующих веков. И сегодня, глядя на портрет, зритель недоумевает, кто это – мужчина с признаками женщины или наоборот. Нам свойственно искать в этом непривычном сочетании метафоры, аллегории и параллельные смыслы. Что же зашифровано в портрете бородатой женщины?

Читать

Сюжет

Жизнь Магдалены Вентура шла своим чередом. Муж, трое детей, хлопоты по хозяйству. И однажды что-то произошло с ней. Сегодня мы можем назвать ее выросшую бороду следствием гормонального сбоя. В XVII веке о подобных «шутках» природы еще не знали и воспринимали произошедшее с Магдаленой как кару или испытание свыше. На таких и сегодня смотрят с любопытством, а несколько веков назад люди были готовы платить, только бы поглазеть на диво-дивное.

фото 1 .jpg
Источник: wikipedia.org

Одним из тех, кто тоже был готов платить, оказался вице-король Неаполя Фернандо Афан де Рибера и Теллес-Хирон. Увидев как-то необычную женщину на улице, он поручил придворному художнику Хосе де Рибера написать ее портрет. Картина задумывалась как шутка, развлечение, но вышло все иначе.

Три года ушло у Риберы на этот портрет. Он выписал чуть ли не все морщины на лице женщины. В глазах ее застыли слезы. Добавив в композицию младенца и мужа Магдалены, художник наполнил полотно драматичным содержанием. Женщина выглядит большим мужчиной, чем ее супруг. И дело не в бороде. Ее поза и взгляд выглядят более устойчивыми, нежели робкая фигура мужчины, который стоит за ее спиной, как за каменной стеной. Образ женщины заставляет задуматься, как непредсказуема природа, как тщетны попытки человека управлять ею.

2.jpg
«Страдания святого Андрея», 1628. Источник: wikipedia.com

Судьба художника

Хосе де Рибера родился в Испании, но большую часть жизни провел в Италии. Всячески подчеркивая свое испанское происхождение, Рибера при этом на родину не спешил, и когда позднее получил приглашение поработать в Испании, предпочел остаться в Италии.

3.jpg
«Кающаяся Магдалина», 1641. Источник: wikipedia.org

О ранних годах жизни художника неизвестно почти ничего: ни кем были его родители (отец был, по одним данным, сапожником, по другим, — военным), ни образование, ни время переезда в Италию. Первая дата в биографии Риберы, в которой можно не сомневаться, — год его женитьбы бы неаполитанке, 1616-й. Вероятно, до этого он 3−4 года учился у итальянских мастеров, возможно, в Парме и Риме.

В качестве сюжетов Рибера по молодости выбирал в основном подвиги первых христиан. Будучи поклонником Караваджо, художник с шокирующим натурализмом изображал страдания и следы пыток. Драматизм усиливался за счет свето-теневой работы, заимствованной опять же у Караваджо.

4.jpg
Хосе де Рибера за работой. Источник: britannica.com

Постепенно круг его заказчиков расширялся, включая испанский двор, римскую католическую церковь, а также частных лиц всех национальностей. Тем временем в Испании его работы активно копировались, и к 1620-м образовалась масса подражателей.

В начале 1630-х он познакомился с Веласкесом во время его визита в Неаполь. Эта встреча заставила Риберу пересмотреть свои художественные взгляды. С того момента гамма его полотен «теплеет», натурализм сглаживается, сюжеты становятся менее драматичными. К этому же периоду относится и портрет Магдалены Вентура. Видимо, та теплота, с которой написана эта женщина, тоже результат влияния Веласкеса.

Источники:

Encyclopedia Britannica
Museo del Prado
Fundación Casa Ducal de Medinaceli, Toledo

Фото для анонса на главной странице и лида: wikipedia.org

распечатать Обсудить статью