От эклектики — к модерну
Во Франции это время принято называть «Belle Époque» («Прекрасная эпоха»). Это период между Франко-прусской войной и Первой Мировой. В России модерн обычно ассоциируют с Серебряным веком. Это были годы, когда расцвели архитектура, живопись и поэзия.
Новое направление стало своеобразной реакцией на то, что происходило в 19 веке. В архитектуре царили историзм и эклектика. Пытаясь найти новые решения, мастера заимствовали стили из минувших эпох и компилировали их в одном памятнике искусства. Так, например, классицизм соседствовал с барокко, изобилуя при этом готическими элементами. Или мавританские детали соединялись с замысловатыми, причудливыми барочными компонентами.
Ярким примером эклектического направления служит особняк Арсения Морозова на улице Воздвиженка в Москве. В этом «инопланетянине» среди московских домов встретились неоготика, классицизм, неомавританский и португальский стили. Сам Морозов никак не мог определиться, в каком «вкусе» он хочет, чтобы был построен его дом-замок, поэтому решил соединить в нём всё, что ему нравилось. Ещё на этапе возведения необычный особняк стал объектом насмешек. Мать же купца и вовсе подытожила: «Раньше я одна знала, что ты дурак, а теперь вся Москва знать будет!»
Модерн в архитектуре: назад к природе
Но вернёмся к модерну. Родившись в 1890-е годы, он стал выразителем эпохи бурного развития промышленности, удивительных научных открытий, новых технологий и материалов. Родиной модерна считается Бельгия (точнее Брюссель), основоположниками — бельгийский архитектор Виктор Орта и соперничавший с ним Анри ван де Велде.
Отвергнув все заимствования прошлых столетий, модерн изобрёл свой собственный, основанный на природе язык. Одной из отличительных черт направления стал уход от прямых углов и линий (ведь в природном мире сложно встретить что-то чёткое, геометрическое) и использование лекальной плавной кривой — линии «удара бича», к которой примыкают мягко перетекающие, вьющиеся растительные формы. Кстати, клинья «удара бича» очень близки к развивающимся женским волосам, создающим тот же эффект пластики и динамики.
В основу своих творений мастера модерна заложили растительные орнаменты и рисунки. Именно поэтому так часто на стенах и фасадах сооружений в стиле модерн можно увидеть ползущий вьюнок, ничем не сдерживаемый и не ограниченный. Или, находясь внутри дома в стиле модерн (например, особняка С. П. Рябушинского, построенного Фёдором Шехтелем), почувствовать себя частью живого фантастического существа.
Помимо растительного и животного мира, широко применяемого в оформлении внутреннего и внешнего пространства, для модерна также характерно преобладание пастельных тонов, использование металлика, серебра, флуоресцентных красителей. После долгого забвения в интерьере в этот период появились витражи, утраченные после эпохи Ренессанса.
Ещё одним характерным признаком модерна является синтез искусств. То есть архитектор не только проектировал здание, но и полностью отвечал за его внутреннее оформление, какие-то бытовые элементы. Одним словом, был и зодчим, и художником, и дизайнером.
Стиль модерн от Парижа до Москвы
Любопытный факт, что модерн — это русское название стиля. В разных странах он имел свое обозначение. В Шотландии — это стиль Глазго. Во франкоязычных странах, в Бельгии, во Франции, — это ар-нуво, «новое искусство». В Австрии — это Венский сецессион, который объединял и художников, и архитекторов. В Германии — это югендстиль, по названию журнала, который издавался в те годы. В Италии — это стиль либерти.
Что касается России, то стоит отметить, что предтечей модерна был абрамцевский художественный кружок, который организовал выдающийся меценат и промышленник Савва Мамонтов. В это неформальное объединение русской интеллигенции ещё в 1870-е годы входили такие выдающиеся художники, как Константин Коровин, Валентин Серов, Михаил Врубель.
«Каждому времени своё искусство, каждому искусству своя свобода» — эти слова на фасаде Дома сецессиона как нельзя лучше перекликаются с атмосферой модерна, стилем волн, ирисов и лилий.