Режиссёр документальных фильмов
Дзига Вертов — один из режиссёров, благодаря которому документальное кино стало таким, каким мы его знаем. Будущий новатор Вертов родился в 1896 году в Белостоке. Звали его тогда, конечно, иначе — Давидом Абелевичем. Его отец Абель Кушелевич Кауфман был букинистом и заведовал книжными магазинами. Родители и думать не могли, что их сын будет заниматься киноискусством. Но судьба сама привела его в кино: после событий 1917 года он начал работать в кинокомитете в Москве в отделе кинохроники. Так он стал режиссёром документальных лент.
В киномире Давида Абелевича знали уже под другим именем — Дзига Вертов. Дзига переводится с польского как «волчок», а фамилия Вертов — это производная от «вертеться». Так режиссёр хотел отметить, что его искусство должно быть динамичным. В Московском кинокомитете работы было много: Дзига Вертов был руководителем фронтовых кинооператоров, собирающих кадры для будущих кинофильмов. Он сам ездил по стране с агитпоездами Всероссийского Центрального Исполнительного Комитета. После взялся за создание журнала «Кинонеделя», в котором показывал актуальные события в стране.
Теория кино
Главным интересом режиссёра была Гражданская война. На основе материалов, собранных на фронтах, он создавал фильмы, рассказывающие о событиях того времени. Среди них, например, «Годовщина революции», «Агитпоезд ВЦИК» и «История гражданской войны». Дзига Вертов был уверен, что художник должен служить революции. Именно для этого он изобрёл особый киноязык, во многом определивший современное документальное кино. При выборе монтажных приёмов он обращал внимание на особенности запечатлённых событий. Например, он исследовал влияние пауз между движениями, активно применял титры. Язык метафор и образов потеснил логику. На основе своих исследований Дзига Вертов вывел теорию монтажа. Суть её заключалась в том, что монтаж становился одним из важнейших элементов кино, при этом в документальном и художественном кино он выглядит по-разному. Этими принципами в дальнейшем пользовался Сергей Эйзенштейн.
Свои воззрения режиссёр подробно описал в нескольких статьях. Например, в «Мы» он объясняет, в чём заключается суть работы кинематографиста — воспитании новых людей. Вертов также пытался определить разницу между документальным кино и художественным. Себя и своих коллег он называл «киноками» и отделял себя от кинематографистов. Он выступал против смешения искусств и призывал очистить «киночество» от примесей литературы, музыки и театра. В других своих статьях Вертов писал о том, что художник не имеет права на придуманные сцены, поскольку его задачей является лишь воспроизведение и подробное документирование действительности. Многие критики не соглашались с позицией режиссера.
С наступлением эры звукового кино Дзига Вертов продолжил теоретические изыскания. Например, во время съёмок фильма «Симфония Донбасса», который стал первой звуковой лентой в фильмографии режиссёра, он не только использовал промышленные шумы, но и несколько фраз рабочих. При этом звуки записывались одновременно с картинкой, а не накладывались на неё после, как было принято. Спустя несколько лет он одним из первых записал интервью: героиней стала работница Днепрогэса.
«Человек с киноаппаратом»
Работы Дзиги Вертова нашли признание не только в Советском Союзе, но и за рубежом. Например, его фильм «Кино-глаз», известный также под названием «Жизнь врасплох», получил награду в Париже. Это был не столько документальный фильм, сколько поэтическое повествование. Следующая лента — «Человек с киноаппаратом» — вошла в 20-ку шедевров документального кино, согласно опросу в Мангейме.
В начале Великой Отечественной войны режиссёр работал в Алмате, там он снимал киножурналы и фронтовые очерки. Последним фильмом Вертова стала «Клятва молодых». После этого он ушёл из режиссуры и продолжил руководить съёмками кинооператоров на фронте.
Знаменитый режиссёр умер в 1954 году. Он был признанным мастером, теоретиком документального кино, а его фильмы, среди которых «Шагай, Совет!» и «Три песни о Ленине», до сих пор считаются шедеврами документального киноискусства.