• 12 Августа 2016
  • 14911
  • Снежана Петрова

«Откуда мы пришли?..» Гогена

Поль Гоген чуть ли не в 40 лет отправился на Таити. Именно там он создал одно из самых известных своих произведений «Откуда мы пришли? Кто мы? Куда мы идём?»
Читать

Читать картину нужно справа налево. Каждая из групп фигур — это вопрос. Три вопроса — три группы.

Женщины с ребёнком — это зарождение жизни. Гоген был мистиком и во всем видел знаки, которые силы потустороннего мира дают людям. Спящий ребенок — это душа человека до ее земного воплощения. И собака здесь — символ бед, которые поджидают на земле.

Средняя группа — зрелость. Мужчина, срывающий плод, — символ пробуждения в человеке стремления к постижению тайн мироздания. Фигура человека, рука которого тревожно лежит на голове, олицетворяет вторую стадию развития человеческой души, когда она приходит в отчаяние от невозможности найти ответы на вопросы бытия.

В отдалении стоят две фигуры, одетые в пурпур. Они олицетворяют беспокойство человека, который терзается вопросами о своей судьбе. Им отвечает каменный идол, призывающий человека успокоиться и принять свою участь.

Женщина в черном символизирует душу на высшей стадии развития, когда она постигает смысл своего земного воплощения. Он заключается в том, что душе необходимо закалиться в страданиях.

В третьей группе символом приближающейся смерти является пожилая женщина, она погружена в размышления, а белая птица у ее ног обозначает бесполезность слов. Фигура подростка говорит о том, какая ничтожна судьба тех, кто предается лишь жизни тела и не занимается самопознанием. Коза, котенок, щенок, обнаженная — символы материального мира и чувственных наслаждений.

Почти на всех таитянских работах Гогена есть идолы и тотемы. Это символ потустороннего мира, жители которого так или иначе влияют на жизнь людей, по мысли художника.

Контекст

Полотно «Откуда мы пришли?..» стало результатом многолетних размышлений Гогена о смысле жизни и сопутствующих темах. Как известно, однозначных ответов на такие вопросы не существует. Вероятно, это совершенно разбередило душу художнику и, завершив картину, он окончательно сошел с ума и решил, что настал час для суицида.

К моменту создания полотна он уже несколько лет жил на Таити. Ни семьи, ни денег, ни здоровья. Гоген был, мягко говоря, расстроен. Яркие краски Океании не могли закрыть ужаса одиночества и ущемленного эго.

г1.jpg
Дэмиан Элвес, Бунгало Гогена на Таити. (wikipedia.org)

«У меня нет даже куска хлеба, — писал Поль приятелю Даниелю Монфреду осенью 1897 года, — чтобы восстановить силы. Поддерживаю себя водой, иногда плодами гуавы и манго, которые сейчас поспели, да еще пресноводными креветками».

Безденежье и болезни доконали Гогена окончательно. Он установил срок: если в январе 1898 года ситуация не облегчится, помру. А в ожидании назначенной даты художник как раз и написал картину «Откуда мы пришли?..». К моменту завершения работы деньги, которые, собственно, и были спасением для художника, не пришли. И тогда Гоген принял мышьяк, но такую большую дозу, что у него не прекращалась рвота. Это и спасло.

Вскоре деньги прислали, и Гоген решил вернуться в Европу полечиться. На полтора года он оставил кисти и холсты. Художник был в депрессии, утверждал, что исписался, а Париж уже не тот, и нет ни в чем красоты и вдохновения. Тогда он вспомнил о своей давнишней идее отправиться на Маркизские острова, где и провел остаток дней.

Детство Поль провел в Перу в доме родственников матери. Воспоминания о тех местах, их ярких красках и таинственных образах не отпускали Гогена и после возвращения в Париж. Когда пришло время выбирать профессию, он решил стать моряком — конечно, чтобы путешествовать. Его приключения продолжались шесть лет. Но в 23 года ему пришлось вернуться в Париж. Мать Гогена скончалась, и для молодого человека настал час выбрать серьезную профессию и заняться карьерой. Так принято.

Должность биржевого брокера, женитьба, рождение детей. Карьера идет в гору, семья крепнет. Но Гогену не хватает ярких впечатлений, вкуса жизни. Он обращается к искусству: сначала как коллекционер, а затем пробует свои силы и как художник. Под крыло его взял Камиль Писсаро, и первые импрессионистские работы Гогена недвусмысленно об этом говорят. Живопись стала главной страстью Гогена. Он позабыл свою семью: перевез их в Копенгаген, да там и оставил. А сам тем временем стал искать себя в творчестве.

Это сегодня подобные эксперименты воспринимаются как попытка самоопределения, поиск пути и т. п. А век назад это была пощечина морали.

г2.jpg
Автопортрет с желтым Христом, 1890. (wikipedia.org)

Гоген тяготился привычными видами Европы. Искусственные, лживые люди, эмоции, урбанизация. Нет-нет, Поль не согласен. Его тянуло в дикую природу, которая дышит первобытной страстью. Таити он выбрал как спасительный уголок. Есть простая мысль о путешествиях и побегах в другие города и страны, о которой беглецы часто забывают: куда бы ты ни отправился, всегда берешь с собой себя. Или проще говоря, от себя не убежишь. То же произошло и с Гогеном.

Поначалу, конечно, впечатленный островом, его природой и культурой аборигенов, он писал много, очень много. Но довольно скоро накопленные деньги закончились, вернулись депрессия, раздражение из-за финансовых проблем, еще и здоровье ухудшалось. В общем, рай перестал работать.

Примерно то же произошло и на Маркизских островах через несколько лет. Первое время — эйфория, всплеск творчества. Построенную на острове хижину Гоген окрестил «домом наслаждений». Там открылось новое творческое дыхание. Художник пишет много и без усилий. А в посланиях Монфреду утверждает, что если бы не болезни и бесконечные финансовые проблемы, то можно было бы сказать, что жизнь совершенно наладилась. Но и тут через несколько лет вернулись депрессия и фобии. Да и с деньгами у Гогена как было плохо, так и осталось.

После его смерти все имущество ушло с молотка. Большая часть рисунков и акварелей художника была отправлена на помойку местным оценщиком, который назвал их непотребными картинками. Европейцам, которые жили на острове, картины Гогена казались чуть ли не порнографией.

А между тем главная мысль, которая таится за каждым экзотический пейзажем Гогена — о боге и его сути. Как писал сам художник: «Непостижимая тайна останется такой, какой была всегда, есть и будет, — непостижимой. Бог не принадлежит ни ученым, ни логикам. Он принадлежит поэтам, миру Грезы. Он символ Красоты, сама Красота».

Уже после кончины Гогена Европа увидела его фантастический, полный красок мир. В начале XX века в Париже выставили 227 его работ. И для людей того времени это было, как получить ответ на «окей, гугл, как выглядит Океания».

распечатать Обсудить статью