В июне 1940 года северная часть Франции была захвачена гитлеровскими войсками, а в ноябре 1942 года была занята полностью. Её граждане с первых дней оккупации в той или иной степени стали принимать участие в движении, вошедшем в историю как Сопротивление (La Résistance). В 1945 году война в Европе закончилась, но она не исчезла из умов и сердец французов. Вновь и вновь она оживала на страницах книг и на экранах кинотеатров.

Жан-Пьер Мельвиль

Биография Жана-Пьера Мельвиля, одного из отцов Новой волны французского кино и «переводчика» американского нуара на родной язык, — готовый сценарий для приключенческого фильма. Будущий режиссёр появился на свет в Париже в 1917 году во вполне буржуазной семье и долгое время носил фамилию своих родителей — Грюмбах. С раннего детства он предпочитал компанию плохих мальчиков, и кто знает, как бы сложилась его судьба, если бы не его раннее увлечение театром, цирком, а затем и искусством кино, где он стал прижизненным классиком.

Прежде чем засверкать на звёздном кинонебосклоне, Жан-Пьер стал героем Сопротивления, где обзавёлся новой фамилией — Мельвиль, в честь своего любимого писателя. Под этим именем его знали в маки́, в которых он в военные годы сражался с оружием в руках. Партизанские отряды от регулярной армии отличаются тем, что они не подчинены множеству военных правил. И поэтому довольно скоро после окончания войны он снял свою первую картину, нарушая все мыслимые и немыслимые законы. Мельвиль буквально ворвался в европейский кинематограф со своим дебютным фильмом «Молчание моря» (Le Silence de la mer, 1949) по уже ставшему культовым роману Веркора о Сопротивлении.

Armee-des-ombres.jpg
Афиша фильма «Армия теней», 1969. (commons.wikimedia.org)

Жан-Пьер Мельвиль продолжил снимать свои фильмы не по правилам и снова побеждал. Ему стали подражать, его стали цитировать, у него стали учиться. Тема людей, чьи судьбы опалила война, постоянно присутствовала в фильмах режиссёра. Через двадцать лет после «Молчания моря» он снял «Армию теней» (L'armée des ombres, 1969). Фильм вышел уже после отставки генерала де Голля, вдохновителя Сопротивления.

Армия тенеи.jpeg
Лино Вентура / в центре/ в фильме «Армия теней». (пресс-служба Музея современного искусства «Гараж»)

Армия тенеи.png
Симона Синьоре в фильме «Армия теней». (пресс-служба Музея современного искусства «Гараж»)

Экранизация романа Жозефа Кесселя стала самой мрачной лентой режиссёра. Жан-Пьер был убеждён, и это проходит красной линией через все его картины, что даже те, кто не погибли на войне, стали живыми мертвецами, лишёнными надежды на нормальное счастливое существование.

Le_cercle_rouge_1970.jpg
Афиша фильма «Красный круг», 1970. (commons.wikimedia.org)

Через год на экраны вышел предпоследний фильм Жана-Пьера Мельвиля (всего на счету классика 13 законченных картин) — криминальный триллер «Красный круг» (Le сercle rouge, 1970). Хотя его герои живут не в военное время, они уже обречены. Если в американском фильме героям ограбления на 99% гарантирован хэппи-энд, то здесь у Мельвиля призом для них будет смерть.

_Красныи круг_.jpeg
Кадр из фильма «Красный круг». (пресс-служба Музея современного искусства «Гараж»)

Красныи круг.jpeg
Кадр из фильма «Красный круг». (пресс-служба Музея современного искусства «Гараж»)

Режиссёр снимает этот фильм по своему оригинальному сценарию. Эту историю он придумал за двадцать лет до того и блестяще воплотил с участием рекордного количества европейских звёзд первой величины. В главной роли — Ален Делон, который уже снимался у Мельвиля в «Самурае», а рядом с ним — Ив Монтан, Бурвиль и Джан Мария Волонте.

Робер Брессон

Творчество ещё одного киноклассика Робера Брессона лучше всех охарактеризовал бы Антон Чехов его знаменитым высказыванием «краткость — сестра таланта». И действительно, Брессон исповедовал принципы «чистого искусства» и придерживался в своих киноповествованиях принципов минимализма, потому что больше всего боялся проявления в своих картинах театральщины. Хотя критики часто упрекали его за лаконизм и сухость, он, например, стал одним из любимых режиссёров Андрея Тарковского.

Робер Брессон родился в самом начале 20-го века — в 1901 году — и умер в самом его конце — в 1999-м. Он признавался в том, что до семнадцати лет не прочитал ни одной книги, и искренне удивлялся тому, как ему вообще удалось закончить школу. Зато впоследствии он стал читать запоем. Видимо, каждому овощу своё время! Большинство картин Брессона — это экранизации. Прежде чем снять свой первый короткометражный фильм, он занимался живописью и фотографией.

Во время Второй мировой войны Робер Брессон провёл около полутора лет у немцев в плену. Это нашло отражение в его фильме «Приговорённый к смерти бежал, или Ветер дует, куда хочет» (Un condamné à mort s’est échappé ou Le vent souffle où il veut, 1956). Это тоже была экранизация воспоминаний члена Сопротивления Андре Девиньи о побеге из тюрьмы Монлюк. В отличие от Жана-Пьера Мельвиля Брессон не только не приглашал в свои фильмы звёзд, но даже старался снимать в них непрофессиональных актёров.

Au_hasard_Balthazar.jpg
Афиша фильма «Наудачу, Бальтазар», 1966. (commons.wikimedia.org)

Через десять лет, в 1966 году, главную роль в фильме «Наудачу, Бальтазар» Робер Брессон вообще поручил ослику. Сначала предполагалось, что это будет вольное изложение античного «Золотого осла», но от замысла Апулея в результате практически ничего не осталось.

au-hasard_3.jpeg
Кадр из фильма «Наудачу, Бальтазар». (пресс-служба Музея современного искусства «Гараж»)

Если в первом случае героя романа за его грехи превратили в ишака, то у Брессона его герой-ослик с говорящим библейским именем Бальтазар изначально символизирует собой невинность и радость. Он аки дитя или Адам до грехопадения. Но увы, в нашем жестоком мире такое ангелоподобное существо не ждёт ничего хорошего. С момента выхода фильма прошло более полувека, но ничего в нашем мире не изменилось, да и в ближайшем времени не изменится, а если быть реалистами — то и не в ближайшем.

Крис Маркер

О Крисе Маркере известно то, что он активно участвовал в Сопротивлении, что его творчество изучают во многих киношколах мира, и то, что он сам называл себя «известным автором неизвестных фильмов». Биографам Криса не позавидуешь. Доподлинно известно лишь то, что он родился в 1929 году в предместье Парижа. И число известно — 29 июля, и даже время — в 10 часов утра, но звали его тогда не Крис Маркер, а Кристиан-Франсуа Буш-Вильнёв. Хотя некоторые считают, что он родился в Монголии в Улан-Баторе. И дальше — полная неразбериха, сплошные кажется, кажется, кажется… Кажется, в 1938 году он сменил имя на Марк Дорнье, чтобы под этим псевдонимом писать заметки для студенческого журнала, когда изучал философию. А потом — война, и он сделал выбор отважных французов — ушёл в маки́ и взялся за оружие.

История умалчивает, как и когда он стал зваться Крисом Маркером. В мирное время вернулся к журналистике, всё больше интересовался документальным кино, но и воевать не бросил. Теперь он сражался за всё новое против всего старого. Естественно, он не мог не переболеть «детской болезнью левизны» и придерживался революционных взглядов не только в области политики, но и в эстетике.

Афиши фильмов Криса Маркера.jpg
Афиши фильмов Криса Маркера «Цвет воздуха — красный» и «Без солнца». (commons.wikimedia.org)

В своих фильмах Крис Маркер экспериментировал с монтажом и создал новый жанр в документалистике, который кинокритик Андре Базен назвал эссеистикой.

В 1990-е уже в сильно преклонном возрасте Крис увлёкся цифровыми технологиями. В 1998 году свой фильм «Immemory» он записал на интерактивный мультимедийный CD-ROM, созданный для Центра Помпиду. Зритель стал полноправным соавтором режиссёра, потому что он по своему вкусу мог монтировать картину и создавать коктейль из автобиографии Криса Маркера, отрывков из фильмов и разных эпизодов из реальной жизни.

Фильмы метров французской Новой волны москвичи и гости столицы смогут посмотреть на большом экране со 2 по 18 декабря 2022 года в лектории Музея современного искусства «Гараж» в рамках кинопрограммы Garage Screen «Тени и свет: кино сподвижников французского Сопротивления».


Сборник: «Философский пароход»

В 1922 году большевики выслали из Советской России десятки представителей интеллигенции.

Рекомендовано вам

Лучшие материалы