Босса-нова. Часть II

Баия — колыбель национальной музыки, звуки мелодий здесь подстерегают на каждом углу, и почти каждый житель, спеша по делам, словно проходит в танце. Современная музыка баия, вся, от аксе (аше) до регги и сальсы, от босса-новы до карнавала, от MPB к afoxе, от форру до фиа нова, есть результат поразительного религиозного синкретизма. Эта зелено-желтая музыка- всех цветов и оттенков, всех вкусов, для всех, и под аутентичные музыкальные инструменты (что дают тот неповторимый тон, благодаря которому мы понимаем — звучит именно бразильская мелодия).

Самба, тоже включает в себя и пение, и праздник, и танец, и музыку, и поэзию. Считается, что «samba» восходит к многозначному понятию «семба» из языков народностей банту Анголы. Есть и другие версии. Бразильцы с восторгом неофита открывают каждый год все новые и новые возможные значения. Вероятно, это некий элемент деревенского кругового танца, когда право солировать переходит от одного танцора к другому. А «с другой стороны слово семба может означать меланхолию, тоску (saudade) по африканской родине — то же, что и блюз в США"(Португальская «саудаджи"-чувство светлой тоски по родине, тоска по несбыточному). Скорее всего основой для самбы стали религиозные ритуалы племен банту и йоруба Анголы и Конго. У них в честь многочисленных духов-богов ориша устраивались грандиозные праздники с жертвоприношениями животных.

Церемонии и ритуалы сопровождались танцами и музыкой, исполняемые с бешеным страстным ритмом. Этот ритм и является каркасом самбы, её первоосновой, которому аккомпанируют пандейру, тамбурин, куика, реку-реку, гитара, кавакиньо… Собственно, спичечный коробок, погремушки, хлопанье в ладоши и редкостный музыкальный инструмент «тарелка-нож" — тоже совершенно обычный атрибут при исполнении самбы.

В 19 В в произошла миграция бывших баиянских чернокожих рабов в Рио. Среди них бли т. н. «тётушки из Баии"(хочу заметить, это известный термин).Негритянки уже исповедовали католицизм, но и свято чтили традиции своих предков. Они пользовались безоговорочным авторитетом и уважением среди своих. Так африканские обряды, уже впитавшие в себя и индейские традиции, прекрасно совместились с культурой новой столицы. Португальский журналист Угу Роша писал, что этномузыка Баии «это афро-бразильская музыкальная церемония (триединство музыки, пения и танца) традиционного ритуала поклонения духам, которая, несомненно, является одним из фольклорных выражений черной магии». Эта афро-индомузыка, соединившись с типично городскими музыкальными жанрами Рио (фаду, модинья, матчиш, луду, хабанера), выплеснулась в отдельное направление — в городскую самбу кариока.

Однако, сложно…

И вот теперь снова о босса-нове и без лирики. Помешательство на джазе в 20 веке было всеобщим. Но в Бразилии джаз не смог остаться джазом в первозданном виде. Босса-нова родилась интимной атмосфере party, на домашних концертах в Рио-де-Жанейро, в маленьких частных клубах района Ипанема, который был и остаётся местом проживания состоятельных людей.

Музыка была создана белыми музыкантами-эрудитами, интеллектуалами, что оттачивали свою технику и интересовались новинками. Сами же тексты были легкими, простыми, меланхолично-оптимистичными (не оксюморон, а бразильское состояние души).Что не удивительно, ведь многие авторы в молодости были последователями идей хиппи. В основе босса-нова лежит самба-кансао (самба-песня, что-то от русского романса с вечными темами-любовь, разлука, одиночество), синкопированная самба (виртуозное исполнение, разработанная мелодия, прерывающийся ритм с той самой синкопой — смещением ритмической опоры с сильной доли такта на слабую) и американский джаз.

«Фишка» впервые ввела разговорную артикуляцию слов («разговорное пение»), причём с очень чётким, внятным произношением, при этом она исполнялась тихим задушевным голосом. Певцы стремились к утонченной изобретательности, хорошо продуманной усложненности."Отец боссы», Антонио Жобим дал такое определение: «Босса-нова сформировалась под влиянием джаза, но её можно называть «сооl samba». В Бразилии её так и называют. Но настоящая негритянская самба примитивна--добрый десяток ударных инструментов и четверо-пятеро певцов, которые кричат и гремят. Получается очень здорово. Очень горячая, заводная музыка. Босса-нова более прохладна и более содержательна. Босса-нова — это история с простыми, серьезными и очень лиричными словами».

Вскоре новый жанр перестал быть музыкой для избранных и вышел на улицы всей Бразилии, зазвучал на всех побережьях в клубах и диско, на всех пляжах. А потом взял весь мир в плен своей очаровательной, нежной меланхолией. Принято считать, что день рождения босса-новы приходится на выход альбома «Песня слишком сильной любви», записанный Жуаном Жилберту (певец) в 1958. Мелодия была написана Антониьо Жобимом, тем самым, в честь которого аэропорт.

Хитом, благодаря которому босса-нова переступила национальный порог, стала всемирно известная «Девушка из Ипанемы» («Garota de Ipanema») А. Жобима и Винисиуша ди Мораиша (1962). «Гарота» после битловской «Yesterday» занимает 2-ое место среди всех существующих песен по количеству записанных на неё кавер-версий. Только официальных записей — более 2 000. Ее поют на разных языках, среди исполнителей — Фрэнк Синатра, Мадонна, Шер, Эми Уайнхауз… История песни связана с двумя женщинами. Имя первой — Элоиза Пинейру. Изумительно красивая 16-летняя девушка каждый день ходила на пляж одним путем. Дорога пролегала мимо кафе, очень популярного среди бразильской интеллигенции и музыкальной тусовки, и постоянные посетители регулярно любовались ею. Два молодых композитора написали песню (вначале под названием «Та, что идет мимо»), которая принесла им кучу денег и славу, а жанру дала зеленый свет во всем мире. Правда самой вдохновительнице ничего не досталось. Вообще она узнала, что была прототипом два года спустя после выхода песни.

Сначала «Garota” была записана на португальском. Позже был сделан английский перевод. Когда все гении собрались в студии для записи англоязычной версии, выяснилось, что в их окружении никого нет, кто говорил бы на языке Шоу и Диккенса. Никого, кроме собственно жены Жилберту. Она и исполнила эту песню. За что получила потом Гремми.

Сколько бы ни пели эту песню впоследствии, именно у Аструд Жилберту получилось лучше всего. Ну, мне так кажется.http://www.youtube.com/watch?v=UJkxFhFRFDA

Собственно, это, наверно, всё, что я хотела рассказать о любимом мною музыкальном жанре. Это был просто пост «обожания», как порой шутят в ADME, пост обожания светлой, романтичной босса-новы, с любовью к ней и джазу. И ещё, слушайте Стена Гетца. Он гений. http://www.ritter-sax.ru/stan-getz

http://xn--80aac7bxa.xn--p1ai/