История одного шедевра: «Чудо святого Доната Ареццийского» да Винчи

Снежана Петрова
19 Января 2018 // 12:00

Картина «Чудо святого Доната Ареццийского» была обнаружена в 1930-е годы. Тогда ее атрибутировали как написанную да Винчи. Затем искусствоведы пересмотрели свое решение и приписали полотно флорентийскому художнику Лоренцо ди Креди, почти одноклассницу Леонардо по мастерской Андреа Верроккьо. Последние же исследования, в том числе и рентгенография, расставили точки над «i» - художники писали вместе. Правда, да Винчи выполнил около 85% работы. Почему произошла путаница и какие секреты от Леонардо помогли ученым восстановить истину?

Сюжет

События разворачиваются в 4 веке, во времена римского императора Юлиана Отступника. Будучи сторонником реставрации языческих традиций, он поощрял гонения христиан. Родители Доната и воспитатель — священник Пимений — также стали жертвами репрессий. Сам Донат бежал из Рима в тосканский город Ареццо, где после нескольких лет проповедей и совершения чудес — согласно житию, от исцеления женщины до убийства дракона — был поставлен епископом.

Не совсем ясно, какой именно эпизод из жизни Доната изображен на полотне. Возможно, это случай с язычниками, обращенными в христианство. Согласно житию, однажды во время литургии в храм ворвались варвары. Набросившись на Доната, они разбили стеклянную чашу, которую тот держал в руках. Тогда Донат собрал осколки, соединил их и, несмотря на отсутствие одного кусочка, продолжил обряд Евхаристии. Варвары были поражены, что сосуд, хотя и не был целым, не пропускал воду. По другой версии, чаша собралась, но не хватало подставки. Однако и без нее чаша надежно стояла. Как бы то ни было, этот эпизод впечатлил варваров настолько, что 79 язычников приняли христианство. Вскоре после этого Донат был арестован и обезглавлен.

1.JPG
Святой Донат (Филиппо Липпи, 1496)

Другой «претендент» на источник сюжета — случай воскрешения женщины с нахождением пропавших казенных денег. Согласно тому же житию, однажды чиновник Евстасий поручил своей жене спрятать собранные им казенные деньги. Женщина выполнила поручение, но внезапно умерла, унеся в могилу секрет. Тогда Евстасий взмолил Доната о помощи. Последний воскресил женщину.

Житие Доната вызывает подозрения в какой-либо достоверности, поскольку факты даже о реальных исторических персонажах — том же Юлиане — искажены.

Контекст

Полотно вместе с еще одной картиной — «Благовещение» (1478) — было заказано мастерам Верроккьо для алтаря кафедрального собора святого Зенона в тосканском городе Пистойя. Заказ был сделан около 1475 года. Работа велась примерно с 1479—1485-х.

Технология восстановления авторства да Винчи пока не раскрыта — Вустерский музей искусств в Массачусетсе, где полотно хранится с 1940-го, обещает представить подробности вскоре на специальной выставке. Однако искусствоведы и без рентгенографии находят на картине признаки стиля Леонардо: световые эффекты (например, игра света на пальцах святого) и такие детали, как ресницы и морщины. Еще один довод в пользу авторства да Винчи — полотно написано маслом, что во Флоренции в то время практиковал только Леонардо, остальные писали темперой.

2.jpg
Вторая часть заказа. «Благовещение», 1478

Как же так получилось, что при наличии стольких признаков кисти Леонардо полотно, пусть и временно, но приписали другому художнику? Дело в том, что Лоренцо ди Креди, преданный поклонник академизма и соблюдения правил, подражал Леонардо. Причем делал это так старательно, что, по словам Вазари, не было никого, кто мог с ним сравниться в этом.

Кроме того, как отмечают современные искусствоведы, во время Ренессанса совместные проекты были не редки. Коллаборации, подобные той, что была у да Винчи и ди Креди в мастерской Верроккьо, были скорее правилом, чем исключением.

Судьба авторов

Леонардо да Винчи — дитя Ренессанса, человек универсальный. Его записные книжки позволяют говорить о нем как о гении, спектр интересов которого простирался чрезвычайно широко. Живопись, скульптура, архитектура, инженерного дело, анатомия, философия. и так далее, и так далее. Свои исследования да Винчи вел на деньги меценатов — Сфорца и Медичи.


4.jpg
«Спаситель мира», ок. 1499. Самая дорогая картина да Винчи

Лоренцо ди Креди, как и Леонардо, был флорентийцем. Они вместе учились в мастерской Андреа Верроккьо. Лоренцо не был новатором — он неуклонно следовал традициям. Верроккьо настолько ценил преданностью ученика, что даже доверял ему управление мастерской на время своего отсутствия во Флоренции.

3.jpg
Портрет Лоренцо ди Креди кисти Перуджино

Практически невозможно даже проследить стилистическую эволюцию Лоренцо — художник не менял манеры никогда. Он был экспертом, реставратором, оценщиком, арбитром в судах — то есть настоящим ремесленником, но никак не гением.

Печать Сохранить в PDF

Комментарии

Чтобы добавить комментарий, необходимо авторизоваться или зарегистрироваться на сайте