ФОТОГРАФ АНДРЕЙ КАРЕЛИН

Опубликовано: 12 октября 2015 в 13:49 Распечатать Сохранить в PDF

Сегодня каждый первый — фотограф. Снимают все! И практически любой современный гаджет имеет теперь встроенную фотокамеру (исключение составляют, разве что, утюги). «Де-факто» получается, что фотография в наши дни — самое массовое и востребованное из искусств.

Но насколько мы знакомы с историей вопроса? Сколько имен российских или даже недалеко ушедших от нас во времени фоветских фотографов у нас на слуху? Лично я до моего приобщения к миру фотографии знала только Родченко. Еще в памяти засел Аркадий Шайхет, а точнее — его знаменитая «Лампочка ильича» в качестве иллюстрации к параграфу о незабвенном плане ГОЭЛРО в учебнике истории за… какой-то класс (извините, не помню).

А ведь есть что и кого вспомнить и о чем поговорить.

Хотя история фотографии — одна из самых недавних в стории искусств (точкой отсчета считается 1839 г.), но и ей уже 176 лет. История Союза Фотохудожников России и того короче: в декабре «нам стукнет» всего 25. Сколько событий, сколько имен!

По всему по этому мы (Союз Фотохудожников России) и решили вести этот блог. В наших планах познакомить любознательного читателя журнала «Дилетант» со многими интересными историями об отечественной фотографии и ее героях.

Итак, мы начинаем. И прямо с выдающегося российского мастера светописи Андрея Карелина (1837−1906), прославившего своим незаурядным талантом Нижний Новгород. Материал любезно предоставлен автором — Татьяной Сабуровой (она не только ведущий научный сотрудник Государственного исторического музея и хранитель фонда «Фотография XIX — начала XX вв.», но и эксперт фотографии XIXв. Министерства Культуры РФ).

«АНДРЕЙ КАРЕЛИН»

Автопортрет в пледе. 1870−1875

«В 1870-е гг. известный публицист Вас. И.Немирович-Данченко, путешествуя по Волге, познакомился в Нижнем Новгороде с А. О.Карелиным, посетил его фотографическое ателье и осмотрел работы. Впечатления оказались столь сильными, что в написанных чуть позже очерках «По Волге» рассказу об этих событиях было отведено заметное место. (…)

Главу, посвященную творчеству Карелина, он назвал «Фотография, обещающая убить живопись». Разумеется, Андрей Осипович не ставил перед собой подобную задачу. Напротив, отдавая дань уважения традиционному искусству, стремился поднять сетопись на ту же высоту и продемонстрировать неограниченные возможности этого вида художественного творчества. По словам известного фотомастера С. М.Прокудина-Горского, он «первым доказал всему миру своими многочисленными фотографическими этюдами-композициями, что художество и фотография стоят в самой близкой непосредственной связи, что фантазия художника-фотографа, его изящный вкус в выборе сюжетов-картин, полных мысли, могут быть осуществлены фотографией «(1). (…)

Первые фотографические опыты Андрея Осиповича относятся к периоду пребывания в Санкт-Петербурге и обучения в стенах Академии Художеств. В 1850-е 1860-е гг. столица являлась центром фотографической жизни России. Интерес к светописи был огромен и со стороны фотографов, и со стороны общества. Здесь работали мастера, которые по образованию являлись профессиональными художниками и которых сегодня мы называем классиками русской фотографии: С. Л.Левицкий, И. Ф.Александровский, Г. И.Деньер, К. Бергамаско, В. А.Каррик, М. Б.Тулинов, М. М.Панов. С фотографами самым тесным образом сотрудничали в качестве ретушеров и акварелистов И. Н.Крамской, А. Куинджи, М. Зичи. (…)

Уже в студенческие годы Андрей Осипович, как и многие его товарищи по Академии, занимался ретушированием и расцвечиванием отпечатков и на опыте убедился в сложности процесса создания произведения светописи. Карелин получал заказы у лучшего петербургского портретиста Деньера. (…)

В 1865 г. после окончания Академии Художеств Карелин некоторое время служил у фотографа М. П.Настюкова в Костроме, а в 1869 г. открыл ателье в Нижнем Новгороде и на практике попытался реализовать свои представления о возможностях и задачах светописи.

Портретирование являлось главным направлением деятельности любого профессионального фотографа XIX столетия. Именно в этом жанре раскрылся подлинный талант Карелина. Состав клиентов его ателье был разнообразен и демократичен. Здесь побывали нижегородский губернатор, представители духовенства, дворянских кругов, купеческой и мещанской среды. Перед карелинской камерой позировали писатели В. Г. Короленко, П. И.Мельников-Печерский, Я. П.Полонский, А. М.Пешков, художники И. И.Шишкин, В. И.Якоби, В. В.Верещагин, А. П.Боголюбов, К. Е.Маковский, музыкант Н. Г. Рубинштейн, ученый Д. И.Менделеев. (…)

Портрет В. В.Верещагина. 1880-е

В 1875—1876 гг. на фотографической выставке в Эдинбурге среди 6 тысяч экспонатов жюри отбрало два — в равной мере достойные золотой медали Королевской академии. Вскрыв конверты с девизами, собравшиеся узнали, что оба произведения выполнены одним автором — Андреем Осиповичем Карелиным. Русская пресса прокоментировала это событие следующими словами: «Всякий старается обратить внимание на нашу русскйю знаменитость, нижегородского А, Карелина, достойного представителя русской фотографии на всемирной специально-фотографической выстаквке в Эдинбурге, где он затмил работы всех знаментых иностранцев» (2).»

(1) Прокудин-Горский С. М. А. О.Карелин// Фотограф-любитель. 1906. № 9. С.2855−286

(2) Срезневский В. И. Фотография на Всероссийской выставке 1882 г. в Москве// Фотограф. 1882. № 7. С. 177

На сегодня это все. Мы продолжим знакомство с Андреем Карелиным в следующих выпусках.

А новости из жизни СФР можно узнать здесь http://www.photounion.ru/

Дежурила по блогу Александра Устинова

Комментарии 54

Чтобы добавить комментарий, необходимо авторизоваться или зарегистрироваться на сайте
Лана Lana 14.10.2015 | 21:0621:06

Сергею и Филип Филипычу с пожеланием найти "консенсус")))))))
https://www.youtube.com/watch?v=PQ3JwakR06w

Филип Филипыч 14.10.2015 | 22:2822:28

Консенсус найден сегодня в 17:12
Сергей Макаров: «Фотография лишь часть современного искусства и в этом нет сомнения.»

Лана Lana 14.10.2015 | 22:4922:49

))))))))) ну и славно

imya rek 14.10.2015 | 22:5622:56

Я бы даже сказал так:

https://www.youtube.com/watch?v=a1mJfu4lUpU

Лана Lana 14.10.2015 | 23:1223:12

)))))) а не слишком лаконично?

imya rek 14.10.2015 | 23:2723:27

Да как сказать...

https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/a/ad/Movie_film_35_soundtrack.jpg/1024px-Movie_film_35_soundtrack.jpg

Филип Филипыч 14.10.2015 | 12:3012:30

(продолжение) Фотография освободила живопись от утилитарной функции - изобразительной фиксации факта, что ещё в эпоху Возрождения было одной из важнейших задач живописи. Можно сказать, что этим фотография помогла развитию живописи, способствовала полному выявлению её неповторимой специфики. Но и фотография многое вобрала в себя из многовекового опыта развития изобразительного искусства. Само видение мира «в кадре» есть наследие живописи, рамка картины есть первая раскадровка действительности в истории культуры. Ракурс и построение перспективы, умение зрителя «прочесть» фотографию как плоскостное изображение объёмного пространства - всё это составляет культурное наследие, доставшееся фотографии от живописи. Влияние живописи на фотографию огромно, при этом задача фотографии двупланова: с одной стороны, как можно более полно отделиться от живописи и определить свои собственные границы и возможности, свою специфику, с другой - наиболее полно освоить на собственной основе художественный опыт живописи.

СОЮЗ ФОТОХУДОЖНИКОВ РОССИИ 16.10.2015 | 12:5112:51

Не просто «влияние». В первые десятилетия своего существования фотография находилась под гипнозом изобразительного искусства, шла по пути полного подражания. Первыми фотографами были художники, в том числе, выпускники Академии художеств.
Про Павла Федотова ничего не скажу. А вот Иван Крамской в юношеские годы первые краски получил из рук фотографа Михаила Тулинова, у которого работал ретушером, а чуть позже в СПб, будучи учащимся Академии, прослыл «богом ретуши» - выполнял заказы знаменитого фотографа Деньера, кстати, тоже профессионального художника. Влияние фотографии на творчество Крамского по признанию искусствоведов огромно.
Фотографическая терминология того времени тоже весьма специфична - «светопись», «списать с себя портрет», «срисовать» и т.д. В 1870-е гг., то есть, в то время когда работал А. Карелин, англичанин Г.Робинсен сформулировал задачу фотографа: «Художник, желающий произвести картины с помощью фотоаппарата, подчиняется тем же законам, как и художник, пользующийся красками и карандашом»». И ввел в обороте термин «картинность», или «живописность».
Прошло достаточное время, прежде чем наступила иная эпоха, когда фотография обрела, как пишет уважаемый Филип Филипыч, «свои собственные границы возможности, специфику». Но мы сейчас говорим о 19 веке.
Отвечала Татьяна Сабурова

Сергей Макаров 14.10.2015 | 13:4013:40

Похоже автор статьи написавший:Фотография освободила живопись от утилитарной функции - изобразительной фиксации факта, что ещё в эпоху Возрождения было одной из важнейших задач живописи.", вероятно, забыл значение слова искусство, и не помнит какие цели были у изобразительного искусства в эпоху Возрождения. Кстати, фотография не может создать картину - граффити, современного вида уличного искусства, картину сюрреализма, картину китайского Хуа Няо, она лишь может зафиксировать их изображение в разными ракурсами, освещением., и цветопередачей. Фотография является видом статического вида искусства, но лишь является отображением объектов. Живописные картины ни когда не стоит приравнивать к искусству фотографии, не говоря уж о том, что детали на картинах художников, иной раз кажущиеся недописанными, размытыми, несут свой смысл и информацию для осмысления послания художника запечатленного на картине, и таких примеров картин много, а не только отображения действительности.

Филип Филипыч 14.10.2015 | 14:2714:27

Сергей, ищите человека… Вы видите в каждом фотографе Гришу Шесть-на-Девять, которого блистательно сыграл Перфильев.

Да сначала было так. Прерафаэлиты приняли фотографию, а Роден - отверг. Но его мнение скоро изменилось. Беда Вашего гуру в том, что он лекции дослушал только до импрессионистов. И понимает живопись и культуру, только как шаманство.

Сергей Макаров 14.10.2015 | 14:4614:46

Вы ошибаетесь, Дмитрий, вы же не знаете моих работ по фото, они есть в тур.проспектах, в некоторых издания, куда их направляю на конкурсной основе, фотография это тоже мир творческого отображения действительности и в этом нет сомнения. У меня нет кумиров и тем более гуру, это Вы уже поняли давно из моих комментов на разные темы.
Если вы намекаете на Бориса, то ошибаетесь, но не прислушаться в его мнению как человека увлеченного особым интересом и своим взглядом на изобразительное искусство было бы невежественным для меня лично. У Вас идиосинкразия на него? Бывает, но лучше показать свои знания и понимания и не переходить на личностные выяснения отношений, это путь в никуда, особенно если мы все имеем свои точки зрения, может,лучше попытаться их сблизить и найти что-то общее. Я Вам высказал свое, Вы мне про Гришу, что и кто принял. Ну и?

Филип Филипыч 14.10.2015 | 16:2216:22

Представьте художника-прерафаэлита, который решил перестать пользоваться кистью, и стал фотографировать Темзу и делать постановочные фотосессии... Или представьте, что Павел Федотов стал фотографом...

Сергей Макаров 14.10.2015 | 16:4616:46

Они бы не были кем стали. Федотов не смог бы сфотографировать "Сватовство майора", хотя бы по причине кошки на ней, как бы он заставил кошку умываться, коты животные своенравные, "ходят там где хотят", а массовка устала бы ждать. Кстати, он написал эту картину не с натуры это плод его воображения, собирательный образ, хотя лица персонажей на ней были образами живых людей. А Вы что хотели этим предположением поведать?

Сергей Макаров 14.10.2015 | 18:1318:13

А какая экспрессия у кота на картине "Свежий кавалер"? Как бы для фото такого добиться? (пойду и я своего кормить, тоже с характером -не сахар, но мы живем дружно :-)

Филип Филипыч 14.10.2015 | 16:5916:59

Федотов рисовал постановочные картины. Мало того, он покупал весь реквизит, за счет чего постоянно испытывал финансовые проблемы…

На самом деле, эта тема гораздо шире. Возьмите историю с «Незнакомкой из Сены». Фотография и посмертная маска стали одним артефактом, или произведением искусства. Образом. Только поняв фотографию, можно подойти к пониманию СОВРЕМЕННОГО искусства. В противном случае, его придется просто отрицать. И писать про беднягу Павленского…

Сергей Макаров 14.10.2015 | 17:1217:12

Ну если Федотов, как вы написали -/рисовал/картины, то проблема в Вашем понимании самого вида этого искусства, картины - пишут. Скажите это профессиональные термины? Но с них то и начинается понимание живописи. Может это Ваша оговорка или ка по Фрейду?
Фото "Незнакомки" стало китчем при его тиражировании, но это уже другая история.
Фотография лишь часть современного искусства и в этом нет сомнения.

Филип Филипыч 14.10.2015 | 12:2912:29

Господа, спор о фотографии и живописи давно завершен. Хотя время от времени появляются «чудаки», считающие всю фотографию прикладной. Это – образованщина, посетители лекций, отказывающиеся от широкого взгляда на искусство и историю. Естественно, что на этом сайте есть такие. Ведь сайт – для дилетантов. Жаль, что идеи по «авторству» и «считыванию» информации [Сезанна] – становятся навязчивыми. Совет им один – сделать фотографии 6 х 9, и повесить над кроватью…

Фотография не бесстрастное зеркало мира, художник в фотоискусстве способен выразить личное отношение к запечатляемому на снимке явлению через ракурс съёмки, распределение света, светотени, передачу своеобразия природы, умение правильно выбрать момент съёмки. Фотохудожник не менее активен по отношению к эстетически осваиваемому объекту, чем художник в любом другом виде искусства.
Из статьи со студенческого научного форума, http://www.rae.ru/forum2012/8/1541