«Рублиштейна 24
-Ошибка. Повторите
Рублиштейна 24
-Ошибка. Повторите
- Эй дурбера дасади аги. Не обессудьте, по братски
(С.Шнуров. В Питере пить.
Антон Григорьевич Рубинштейн (1829−1894) — выдающийся русский музыкант.
Входит в список 100 великих евреев всех времен и народов.
Почетный Гражданин города Петергофа (1889).
Свой первый дачный сезон в Петергофе А. Г. Рубинштейн провел летом 1866 года, после свадьбы на княжне Вере Чекуановой (Чикуани), с которой познакомился в Баден Бадене годом ранее.
Молодые сняли дачу с роялем у немецкого колониста Андрея Бауэра на живописном берегу Никольского пруда.
В свободное от «медовых» удовольствий время новобрачный написал альбом лирических пьес под общим титулом «Петергоф», изданный в том же 1866 году. Красота царских парков нашла отражение в названиях 12 пьес: «Грёзы», «Ноктюрн», «Романс», «Размышление»… Как и многие музыканты Антон Григорьевич любил природу, тишину, покой и уединение. Он нашел Петергоф идеальным местом для проживания. Грёзы и размышления молодых сформировались в мечту — купить здесь собственный домик.
Профессиональная карьера Антона Рубинштейна была не просто успешной, а триумфальной. Он музицировал в лучших домах Европы и Нового Света, многократно приглашался ко двору, и не только российскому. Состоял на государственной службе. Всё это, вкупе с титанической работоспособностью, позволило перевести юношеские мечтания о петергофской вилле в практическое русло.
Случай представился. В 1872 году скончалась вдова коменданта Петропавловской крепости М. А. Крыжановская, и наследники выставили её большое петергофское имение на продажу.
Имение (не сохранилось) располагалось в престижном месте, в районе Ораниенбаумского спуска и представляло собой дом 1837 года, способный вместить до 150 человек, хозпостройки, а также большой участок земли с цветником и фруктовым садом. Как и положено у первоклассных петергофских дач, дом располагался на краю естественной террасы, что открывало чудесные виды на взморье, Кронштадт и Финский залив. Помните лермонтовское «Белеет парус одинокий»? Это написано здесь. Кроме царских резиденций в соседях были дачи принца Ольденбургского, княгини Оболенской, графа Игнатьева, барона Фенейвена и других российских аристократов.
Из-за занятости мужа приспособлением дачи для проживания семьи (у Рубинштейнов уже было 3 ребенка) занималась Вера Александровна. Она пригласила соседа, архитектора Э. А.Гана, который сделал и согласовал перепланировку, пристроил к дому парадный вход и кухонный флигель.
Рабочий кабинет Антона Рубинштейна располагался в башне, куда вела витая деревянная лестница. Обстановка кабинета было скромной: беккеровский черный рояль (до сих пор не пойму, как его туда затащили), письменный стол, семейные фотографии.
Прекрасный вид на морские просторы вдохновлял композитора, не меньше чем юного Лермонтова. Здесь были написаны четвертая и пятая симфонии, оперы «Маккавеи'', «Нерон», «Горюша», «Купец Калашников», множество пьес и иных музыкальных произведений. И самое интересное, несколько романсов и песен на стихи Лермонтова, в том числе «Парус».
По настоянию Веры Александровны парадные помещения были отделаны с большой роскошью, заполнены предметами декоративного прикладного искусства. Особой гордостью хозяина была первоклассная коллекция бюстов великих композиторов. Для домашних концертов использовали Белый зал.
Именно здесь проходили популярные в 19 веке вечера домашнего музицирования (которые позже трансформировались в известные нам «джем сейш» или попросту «квартирники»). Для таких вечеров А. Рубинштейн писал специальные опусы, например, «Костюмированный бал" — сюита из 20 характерных пьес для фортепиано в четыре руки — образец традиционного домашне-салонного музицирования. Знатоки фортепьянной музыки особенно ценили эти интимные концерты Антона Григорьевича, на которых он и гости позволяли себе импровизировать. Традиционным праздником, на который собиралось множество гостей, были именины жены, которые отмечали в сентябре, и которым Рубинштейны закрывали дачный сезон.
В отличие от жены, Антон Григорьевич не любил шумных гостей. Устававший от гастролей, грома инструментов и аплодисментов, он приезжал в Петергоф насладиться тишиной и природой. Часто просил слуг никого не пускать и его не тревожить. Характерный эпизод можем найти в письме критика Стасова композитору Балакиреву. Здесь надо пояснить, что В. В.Стасов и М. А.Балакирев были участниками группы «Могучая кучка» и представляли народническое направление русской музыки, считая, что музыка Рубинштейна, а особенно его ученика П. И. Чайковского, была непатриотичной и слишком европейской. Короче, в современной терминологии — «евро-попса».
Далее начался известный спор западников со славянофилом.
Впрочем, тот же В. В.Стасов после смерти композитора признавал гениальное исполнительское мастерство Рубинштейна:
Антон Рубинштейн был добрейшим человеком. Количество его благотворительных концертов не поддаётся исчислению. Он принимал самое активное участие в развитии нашего города. Музыкант выделил 3000 рублей на строительство в Петергофе гимназии. Более крупный вклад сделал только Николай Второй.
Петергоф. Памятник А. Рубинштейну около гимназии имени Александра Второго (совр.фото)
Рубинштейн пожертвовал 400 рублей местному приюту для бедных и взял на себя часть его текущих расходов, за что был зачислен его вечным попечителем. Признанием заслуг Рубинштейна стало присвоение ему Александром Третьим, по ходатайству горожан, звания Почетного Гражданина города Петергофа.
Рубинштейн прожил на своей петергофской даче 20 лет, порой захватывая даже зимние месяцы. 29 мая 1894 года начался последний дачный сезон композитора. Он много работает в своей башне, очень возбужден, страдает бессонницей, жалуется на сердце, но не желает обращаться к докторам. В ночь с 7 на 8 ноября 1894 года Антону Григорьевичу стало плохо и к утру он скоропостижно скончался на 65 году жизни.
Вызвали телеграммой детей из заграницы. В ожидании детей тело покойного забальзамировали и выставили гроб в Белом зале дачи, рядом с роялями.
С рук сделали слепки, с лица сняли маску, художник Я. Циошлинский зарисовал Рубинштейна на смертном одре.
В течении недели в Петергоф со всей России и из Европы тянулся нескончаемый поток желающих простится с Гением. Масштаб утраты осознавали все. Специальным поездом в Петергоф приехали в полном составе все студенты и преподаватели петербургской консерватории.
15 ноября гроб с телом Рубинштейна покинул наш город для последующего отпевания и захоронения в Александро-Невской Лавре.
В память о великом музыканте, улица, на которой он жил в Петергофе, сразу же после смерти (1894) получила название Рубинштейновская. («Не обессудьте, по братски»)
самсон, поздравляю
А собственно с чем?
c пуском фонтана
Ну да, мы с Лёвой струячим потихоньку на радость туристам.
Добрый день, СамсонЪ. С упоминанием имени композитора, лично у меня, возникает представлениео его творчествее лишь примером оперы «Демон», правда, арии ее не так часто транслируют по радио. Что говорил Рубинштейн о себе: «Для евреев я — христианин, для христиан — еврей, для русских я — немец, для немцев — русский, для классиков я — новатор, для новаторов — ретроград». Евреев в России не любят или просто ненавидят, вот и у Рубинштейна, похоже не сложилось его творческие планы: «Вторичный уход из консерватории (1891) был вызван травлей, которой подверглась деятельность Рубинштейна со стороны реакционной прессы, и главным образом осознанием невозможности осуществления широких музыкально-просветительских планов в условиях царской России. Последние годы жизни (1891-1894) А.Г. Рубинштейн провёл преимущественно в Дрездене; изредка выезжал в другие города на благотворительные концерты, занимался литературной, педагогической и композиторской работой.»
Сегодня тоже оказывается есть музыканты миллиардеры меценаты, музыкальные инструменты покупают для России, не знал, может уже известно какие и кому они теперь принадлежат?
Там был внутренний конфликт. Рубинштейна ценили как исполнителя виртуоза, а ему хотелось славы композитора. Рубиншнейн написал едва ли не больше всех, а популярных вещей не назвать. Вот это его действительно угнетало.
Я оцениваю музыкальную карьеру Рубинштейна как очень успешную.
В отличие от музыканта, на которого вы намекаете, Рубинштейн заработал своё состояние честным исполнительским трудом. И дворец в Петергофе он получил не от государства на халяву, а купил на свои гонорары у частных лиц. В этом отношении он может быть примером.
Что касается этнических моментов в музыке, то его упрекали не в еврействе, а в скорее подражании немецкому романтизму, а ещё конкретнее Ференцу Листу. Прочитайте внимательно письмо Стасова, как последний злословит по поводу "немца-лакея" и "гимназистика".
Что касается конфликтов, то это удел всех гениев. Моцарт вообще был похоронен в братской могиле, так что концов до сих пор найти не могут.
Насчет "реакционный", "прогрессивный" - это советская отрыжка. Утверждать, что Бородин и Римский Корсаков реакционны, а Чайковский прогрессивен - это чушь. Не надо политизировать музыку. Просто это разные направления развития музыки конца 19 века. А они конфликтовали и их фаны конфликтовали. Обычное дело, как и сейчас. В этой шкале: Зверев - это прогрессивная европейская музыка, а Джамала- реакционная азиатчина?
Боюсь, что эта дележка на "прогрессивных" и "реакционных" во многом как раз от Стасова.
Во всяком случае, то, что он писал об изобразительном искусстве, изрядно идеологизировано. При том, что иногда кажется, что глаза у него практически не было.
Да, в приведенной сцене неадекватная агрессивность Стасова, практически на уровне хамства, чувствуется.
Ну, да уж, заявить о том, что консерватории не нужны в России, это "могуче"и "прогрессивно", по-Стасовски.
Ну, не всё так просто. Во многих странах нет консерваторий. Музыкальное образование можно получать: в школах, коледжах, на факультетах универов, частным образом… Совсем не обязательно это делать за государственный счет, по утвержденным гос.программам, в соответствие со стандартами. Здесь неизбежно появляется элемент диктата вкуса и застой. Как показывают последние научные исследования, "музыкальность" - это состояние мозга, или, попросту талант. Битлз "консерваториев" не кончали и ничего…
Пушкин, Достоевский, Маяковский, Есенин, Толстой - не кончали Литературного института.
С этой точки зрение мнение Стасова - либерально, прогрессивно, а мнение сторонников фундаментального образования музыкантов - консервативно и реакционно.
На самом деле, пусть расцветают 100 цветов..
Э, Самсон, с такими примерами самый раз надо всё закрыть и ждать результатов от "состояния мозга". Но, вопрос да, спорный. Кстати, класс композиции в С-П консерватории был платным. А моряк Римский-Корсаков не кончавший "консерваториев" не стал "либералом", а просто стал "могучим" преподавателем в той же С-П консерватории. Да, пусть 100 цветов, но мне видится в Стасове иногда обычная упёртость и безкомпромисность .
К слову, к истории со Стасовым: похожий момент был в доме Чайковского в Клину. Кто бывал, вероятно, обратил внимание на забавную табличку на двери: там сдвигается планка, на которой указано принимает хозяин или нет. Ну, мешали, стало быть, незваные гости композиторам. :)
P.S. Ой, да ведь я ее (таблички) фотографию уже размещала вот здесь: http://echo.msk.ru/blog/moscowtravel/1549822-echo/
Прочитал Вашу заметку про Клин. Как всегда, очень интересно. Я там бывал, правда давно, когда нового здания и хозпостроек ещё не показывали. Вот Вы мне может ответите на вопрос, который тогда у меня возник: А зачем Чайковский купил ЭТОТ дом?
По поводу Стасова
Вообще-то, культурные люди в гости без приглашения не ходят. Хоть с табличкой, хоть без таблички. Мне вообще эта хамская выходка Стасова не понравилась: приперся, когда не звали, раскомандовался, ходил-высматривал, заставил объясняться, а потом гадкое письмо написал. Да ещё и в прессу какую-нибудь гадость тиснул. Ференц Лист ему, видите, не нравится.
Насчет дома - у Чайковского, похоже, вообще развивалось какое-то отторжение шумного окружения и столичной жизни. Поэтому Клин - по описанию различных биографов (собственно, родственников), он воспринимался Чайковским как "убежище". Поэтому сначала арендует одну усадьбу под Клином, радуется, но через пару лет ему начинают мешать летние дачники. Арендует другую усадьбу, где - пишет - "там всего один дом, одна усадьба, и я не буду видеть ненавистных дачников, гуляющих под моими окнами". Позже переезжает в Клин - но по тем временам это был дом на самой окраине города.
Кстати, Чайковский не приобретал этот дом, а лишь арендовал. Дом был выкуплен уже после его смерти для создания музея.
Татьяне Пилипенко
Раз уж Вы меня пригласили к разговору, то в статье про Клин Чайковского у вас есть неточная фраза: "Это первый мемориальный дом-музей в российской истории".
Конечно, нет. Это местные экскурсоводы преувеличивают свою значимость. Разве что "первый мемориальный музей музыканта в советской истории".
А реальные мемориальные музеи и комнаты начались с послепетровских времен. Почти все дома Петра1 и последующих царей были меморизированы.
Ну, царей - конечно, но это отдельная история. :)
Не хотите царей, тогда Дмитрий Иванович Менделеев - музей квартира, дата основания 1911.
Так в Клину первых посетителей приняли в 1894-м (имеется книга посетителей с первой записью от 9 декабря).
Как частный музей? Ну тогда да. Хотя мало ли кто фотографии и бабушкины платья показывает. Ладно, верняком остались только цари.
Как частный, да. С 1916 года, по завещанию брата Модеста, передан Русскому музыкальному обществу. А в 1921 национализирован.