Перенос иконы и вынос мозга

- А не написать ли тебе пост в стиле Бориса Вараксина? — спросил Лёва, когда вода перестала идти его горлом в связи с окончанием летнего сезона.

- Изволь, — ответил Самсон и, вытерев с чела брызги, отправился в Михайловский замок, пожалуй самый монархический музей Санкт-Петербурга.

(Из цикла «Свежая струя в искусстве»)

Сегодня я презентую большое полотно (2,5×3м, холст, масло) с длинным названием В. Истомин. «Перенесение Тихвинской иконы Божией матери из церкви Рождества Богородицы в Успенский собор Тихвинского монастыря 9 июня 1798 года».

Картина была написана в 1801 году и впервые показана публике в Санкт-Петербурге почти сто лет спустя, в 189Х?. Картина произвела фурор: «Что это?», «Откуда это?», Кто такой Василий Истомин, почему не знаю?", «Это наверняка мистификация!», «Это подделка под старину», «Это политическая провокация нигилистов»… Горожанину 21 века нелепые фигурки на полотне мало что сообщат, а вот православные конца 19 века испытали шок: анти-династийный и анти-синодальный характер картины был очевиден. Позже мы раскроем тайные смыслы и связанные с ними легенды, а пока коротко — картина была заказана тихвинскими староверами местному художнику и посвящена церковному Расколу.

В основе картины лежит реальный исторический факт — визит Государя Павла Петровича с Семьей в город Тихвин и участие в соответствующей церемонии 1798 года.

Несколько слов о предмете, который несёт Император. Это икона Тихвинской Божьей Матери (Тихвинская Одигитрия), одна из пяти наиболее почитаемых русских православных святынь.

Икона Тихвинской Божьей Матери без оклада

Согласно преданию её нарисовал первый христианский иконописец, евангелист Лука для храма в Константинополе, но в преддверии захвата Царьграда османами, Богоматерь якобы покинула столицу Византии и чудесным образом явилась на берегу реки Тихвинки в 1383 году. Это, по мнению теологов, был Божий знак, который, вместе с шапкой Мономаха и бармами, позже вошел в число «вещественных доказательств» обоснованности доктрины «Москва- третий Рим». По указу Ивана Грозного специально для этой иконы был построен величественный Успенский Собор (1560). Отсюда становится понятно, почему для переноса Иконы в отремонтированный Собор потребовались Августейшие носильщики. Несть числа чудес, сотворенных в ответ на молитвы перед этим Образом, что в надлежащем порядке задокументировано и оформлено. Среди таких чудес — отражение тихвинскими монастырём шведского вторжения 1613 года.

Чудотворная икона Тихвинской Божьей Матери представляла особую ценность для староверов. Во-первых, она была намолена до никоновского раскола (1653), а главное, — на иконе у Младенца запечатлено двуперстное благословление (!!!). Какое ещё доказательство нужно для того, чтобы признать никоновские новации креститься троеперстием (дулей) — богопротивными? Поэтому нет ничего удивительного, что вокруг Иконы в Тихвине сформировалась община явных и тайных старообрядцев.

Визит Императора в Тихвин был глубоко символическим. Уже много лет староверы направляли в Синод прошения с предложениями о примирении. Поэтому, когда Двор в полном составе заявился в Тихвин помолится перед старинной иконой, это было истолковано старообрядцами как знак уважения к их традициям.

Дата написания картины точно известна. Она зафиксирована на свитке, который держит в руках сам художник: «Писал сию картину сей Василей Истомин, с 20го мая кончил 2 дня ноября 1801-го года».

Дата здесь имеет значение. Вспоминаем, — Павел был убит заговорщиками 12 [24] марта 1801. Т. е. художник приступил к написанию картины сразу после смерти несчастного Павла, в период, когда портреты «почившего в бозе» Императора изымались из присутственных мест. А это уже фронда, тем более, что обстоятельства «апоплексического удара» были всем хорошо известны. Изготовление поминальной картины в таком историческом контексте свидетельствовало о неприятии заказчиком государственного переворота 1801 года. Художник помещает себя в группе местных дворян, что указывает на его происхождение: бедный, но дворянин.

Гигантский размер картины Истомина (283 высота x 254 см ширина) также не случаен. Она должна была стать парной с висящей в Успенском соборе на соседнем столпе знаменитой «Старорусской иконой Божией Матери» (278 см высота, 202 см ширина без оклада.), которая являлась (и является) самой крупной выносной иконой в мире, и которая имеет свою детективную историю.

На полотне Истомина около ста персонифицированных портретов. Композиция весьма архаичная. Люди изображены группами по сословиям: Августейшие, Двор, священнослужители, дворяне, мещане, купцы-староверы, зеваки и пьяницы. Представим их по старшинству.

В центре композиции Павел I и его сын, цесаревич Александр, обратив смиренный взор на зрителя, несут на руках святыню.

Совместное несение иконы отцом и сыном- символ законной преемственности поколений власти. Год до этого, в день коронации (апрель 1797), Павел I ввел в действие новый закон о престолонаследии. Этот закон устанавливал порядок перехода короны к старшему сыну, отстраняя женщин от права наследования. И художник композиционно обозначил новую структуру династии, отодвинув царицу Марию Федоровну на задний план. Также четко обозначена позиция наследника № 2 царевича Константина Павловича, — он выглядывает из-за плеча Александра. Будущего императора Николая Павловича на картине нет, — ему в 1798 году было всего два годика.

В момент написания картины художник знал, что Павел убит, и эта трагедия тоже нашла отражение в картине, — Двор идёт по красному ковру, символизирующему кровь, а на голове жены (вдовы) Павла — траурный чепчик.

Картина не случайно проникнута симпатией к Павлу. До визита в Тихвин в марте 1798 года Павел издал указ, разрешающий строительство старообрядческих храмов во всех епархиях российского государства, а в 1800 году, уже после визита, Царем было утверждено положение о единоверческих церквях, снимающее со староверов ряд ограничений при молении в официальных церквях. С тех пор старообрядцы свято чтут память Павла I, — единственного из Романовых, удостоенного поминания в староверческих храмах.

В группе священнослужителей в центре картины выделяется архимадрид в митре. Это настоятель мужского Тихвинского монастыря Герасим (в миру Князев).

Герасим пользовался непререкаемым авторитетом, как в официальной церкви, так и среди старообрядцев. Свой духовный путь он посвятил преодолению раскола в православии, а также борьбе с массонами, квакерами, мистиками и прочими новомодными псевдорелигиозными течениями, наводнившими тогда Россию. «Свой среди чужих, чужой среди своих», архимадрид Герасим был организатором приглашения Императора в Тихвин и выступил официальным заказчиком картины, посвященной этому событию, для чего объявил в храме о сборе средств среди тихвинцев. Закономерно, что его детально прописанный с натуры образ, в нарушение правил официального академизма, является на картине самым крупным и ярким.

Когда картина была написана, настоятель монастыря разместил её подальше от посторонних глаз в монастырской трапезной. В 1823 году во время посещения монастыря Александром Первым, Герасим показал картину Александру Павловичу. Увидев себя молодого рядом с покойным батюшкой, Александр заплакал, начал кается, и, по преданию, два года спустя оборотился в отшельника под именем старца Фёдора Кузьмича.

Сразу за царской семьей шествует канцлер Российской Империи светлейший князь Александр Андреевич Безбородько, сановник малороссийского происхождения, достигший высших чинов при русском дворе. Это на него намекал в стихотворении «Моя родословная» А. С. Пушкин:

«Не торговал мой дед блинами,

Не ваксил царских сапогов,

Не пел с придворными дьячками,

В князья не прыгал из хохлов…»

Возникает закономерный вопрос, а каким образом художник-любитель из уездного Тихвина писал портреты царей и аристократов, ведь вариант с фотографией и позированием исключается. Скорее всего, Василий Истомин ездил в Петербург и делал копии с парадных портретов и их эскизов, доступных в Академии художеств. Мы можем сравнить портрет Безбородько кисти Истомина с прототипом — более ранним профессиональным парадным портретом кисти Лампи. Истомин просто переписал портрет, состарив Безбородько.

Написав уменьшенные копии с портретов аристократов, художник потом подставлял головы к отдельно нарисованным туловищам. В результате порой получались нелепые фигурки с большими головами. Сейчас такой приём в интернет пространстве называется «жаба», что на компьютерном слэнге означает коллаж созданный в программе фотошоп. Так что, уважаемые зрители, перед вами тихвинская «жаба», которой более двухсот лет. Мне этот наивный провинциализм вполне симпатичен.

Аналогично исполнен портрет Марии Федоровны, жены Павла, матери 10 детей, в том числе трёх русских императоров: Александра1, Константина (недолго) и Николая1.

Справа портрет работы Жана Луи Вауля. Художник сменил только цвет шляпки на траурный. Впрочем, траур настроения модели не испортил.

За Марией Федоровной — девочки-подростки, дочери Павла, — к ним сватался Наполеон. Дочери прописаны плохо, вероятно потому что их портретов соответствующего возраста у Истомина не нашлось.

Справа от монаршей семьи в зеленом сюртуке с тростью стоит представитель «принимающей стороны», предводитель уездного дворянства Петр Воинович Римский-Корсаков, дед известного композитора.

Его предшественник был уволен с госслужбы как раз за двоеперстие. Кстати, дом Римских-Корсаковых в Тихвине чудесным образом сохранился и музеефицирован.

Ещё один политический деятель европейского масштаба Алексей Андреевич Аракчеев, тогда ещё не граф.

Его знаменитое имение Грузино находится недалеко от Тихвина. В июне 1798 года А. А.Аракчеев был в опале, поэтому он не свите, а среди зрителей. Да к тому же спиной к процессии. При Александре Первом он станет всевластным правителем России, а пока он просто приглашенный губернский помещик. Интересно, что в качестве надгробия у своей могилы, ААракчеев попросил установить бюст Павла Петровича, а не Александра 1.

В правом нижнем углу групповой портрет тихвинских купцов-старообрядцев. Они с внутренним напряжением наблюдают за процессией: на их глазах глава официальной церкви несёт староверческую святыню.

Взгляды некоторых выражают недоверие. Эти портреты писались с натуры. Суровые лица индивидуализированы. Именно купцы оплатили изготовления картины, а потому они удостоились размещения на первом плане.

Группа уездных барышень может быть интересной для специалистов, изучающих историю женского костюма.

«Как тальи носят?» — Очень низко.

Почти до… вот по этих пор.

Позвольте видеть ваш убор;

Так… рюши, банты, здесь узор;

Всё это к моде очень близко".

(А.С. Пушкин. Граф Нулин)

Благочестивым горожанам противопоставлены изгои русского общества, недопущенные до торжеств и размещенные на левой стороне полотна за монастырским забором. Среди них выделяется пьяница с красным опухшим лицом.

Они чужие на этом празднике жизни. Как символ невинной души тянущейся к истинной вере — ребенок на заборе, желающий посмотреть на процессию.

Эта картина не была предназначена для демонстрации в Петербурге, но когда её впервые показали в 90-х годах 19 века, она взорвала столицу. Проблема 15 миллионов старообрядцев по прежнему была острой и нерешенной. «Доколе?" — восклицали правдолюбы.

17 апреля 1905 года Николаем Вторым был дан Высочайший Указ «Об укреплении начал веротерпимости», который, в числе прочего, отменял законодательные ограничения в отношении староверов и в частности гласил: «Присвоить наименование старообрядцев, взамен ныне употребляемого названия раскольников, всем последователям толков и согласий, которые приемлют основные догматы Церкви Православной». Указ дал старообрядцам возможность открыто организовывать общины, открывать школы, устраивать крестные ходы, иметь колокольный звон, участвовать в службах в своих и официальных церквах. «Золотым веком старообрядчества» называют староверы короткий период 1905—1917 годов, а имя Николая Второго, (наряду с именем Павла) стало вторым, которое сейчас прославляется в русских старообрядческих церквях.