Вечно живые
15 апреля 1956 года — этот день стал по-настоящему знаковым для театральной жизни Москвы. Именно тогда родился знаменитый театр «Современник». В тот день выпускники Школы-студии МХАТ ставили на сцене пьесу «Вечно живые» Виктора Розова. Она была написала ещё в 1943-м, и когда автор отнёс её в Главлит, то работник со слезами на глазах ответил, что пьесу запрещают. Но в 1956-м сошлись все звезды: гениальная пьеса, Олег Ефремов в качестве режиссёра и молодые актёры с горящими глазами.
Зрители были потрясены: они не хотели уходить после спектакля, и просидели всю ночь в театре, разговаривая с актёрами, пока не открылось метро. Это был настоящий успех! Через год по этой пьесе снимут фильм «Летят журавли», который удостоится главного приза Каннского фестиваля — золотой пальмовой ветви.
Яблоко от яблони: потомок МХАТа
«Современник» был настоящим сыном МХАТа, и не только потому что театр основали выходцы из его Школы-студии. Актёры, решившиеся на создание нового театра, были против закостенелой театральной системы, которая сформировалась в Советском Союзе к тому времени. Они мечтали вернуть на сцену психологизм, показать истинный внутренний мир героев, живых людей.
Их игра подкупала: каждый зритель, пришедший на спектакль, узнавал среди героев себя. Молодые актёры стремились говорить со зрителями на современном языке, и этот приём сработал. Зал никогда не пустовал: молодёжь и интеллигенция скупали билеты заранее. Это был глоток свежего воздуха в застоявшемся озере советского театра.
Современная классика
Подавляющее большинство в репертуаре «Современника» составляли произведения современных авторов. Никаких набивших оскомину «Горе от ума» и «Ревизора». «Вечное живые», «В день свадьбы», «Традиционный сбор» Розова, «Пять вечеров», «Старшая сестра», «Назначение» Володина, «Голый король» Шварца, «Без креста» Тендрякова, «Двое на качелях» Гибсона, «Баллада о невесёлом кабачке» Олби и другие — эти спектакли стали по-настоящему легендарными в театральных кругах Москвы. На сцене блистали Олег Ефремов, Игорь Кваша, Галина Волчек, Евгений Евстигнеев, Лилия Толмачёва, Олег Табаков.
Театральный раскол
Но идиллия просуществовала недолго. В 1970 году Олег Ефремов поставил чеховскую «Чайку», которая стала последней его работой в стенах «Современника». Всё, что накопилось внутри театральных отношений, было выплеснуто в этот текст. Затем наступил кризис: «оттепель» сменили заморозки. Работать становилось всё труднее, однако пока театр был един, казалось, ему ничего не грозит. Но произошёл раскол: Олегу Ефремову предложили возглавить МХАТ, и он ушёл, забрав с собой большую часть актёров. Это был настоящий удар для «Современника»: ни режиссёра, ни репертуара, ни труппы. Многие думали, что театру пришёл конец.
Галина Волчек: смена эпохи
Тогда-то, в 1972-м, Галина Волчек решила взять на себя ответственность возродить «Современник». Её кандидатура была принята на голосовании всей труппой. Но выстроить вновь уже почти погребённый театр было непросто. Волчек начала с обновления труппы: в театр пришли Марина Неёлова, Валентин Гафт, Лия Ахеджакова.
Затем пришло время обновления репертуара. Знаковым стало сотрудничество с Чингизом Айматовым, чью пьесу «Восхождение на Фудзияму» поставили на сцене «Современника» в 1973 году. В это же время возобновляется работа с Константином Симоновым: появляются спектакли по его произведениям «Из записок Лопатина» и «Мы не увидимся с тобой». Режиссёр Валерий Фокин, любивший адаптировать литературные произведения для сцены, поставил «Не стреляйте в белых лебедей» Бориса Васильева и «Навеки девятнадцатилетние» Григория Бакланова.
В репертуаре появлялись и другие имена: Михаил Рощин, Александр Вампилов, Алла Соколова, Василий Шукшин. А в 1974-м театр отпраздновал новоселье: «Современник» переехал в здание на Чистопрудном бульваре.
Галина Волчек оставалась художественным руководителем театра до 2019 года. После её кончины эту должность занял Виктор Рыжаков.
Современный «Современник»
Театр стал знаменит не только в русскоговорящем пространстве, но и за рубежом. Во многом это произошло благодаря спектаклю «Крутой маршрут» по произведению Евгении Гинзбург. Затем были «Три товарища», мгновенно покорившие публику, после — «Вишнёвый сад» и «Три сестры».
Чехова труппа «Современника» играла на Бродвее, и американская публика была в восторге. Всё чаще театр обращался к классике, переосмысляя её в соответствии с реальной жизнью. Пережив сложные годы, «Современник» выстоял, не потеряв своей актуальности и не сдавшись перед натиском обстоятельств.